Ilka Gedö

Imagen: Ilka Gedö, pintora húngara (Budapest 1921-1985). Su  formación artística es autodidacta y en escuelas no oficiales de Budapest.

Judía, es deportada al ghetto de Budapest durante la segunda guerra mundial, allí ejecuta dibujos que son documentos vivos, que documentan y reflejan la angustia y el sufrimiento de la población judía allí recluida.

Después de la guerra realiza un gran número de dibujos de diferentes series temáticas y autorretratos, pero de súbito, cesa toda actividad artística (1949-1965) para escribir sobre el arte de Lajos Vajda y a continuación traduce al húngaro el "Tratado de los colores" Zur Farbenlehre de Goethe.

Su segundo periodo artístico se destaca por la elaboración de un método muy particular, que parte de sus bocetos, donde materializa sus ideas y sentimientos y más tarde los transporta a lienzos de mayores proporciones donde los plasma con todo detalle. Sus mejores obras son las series sobre jardines de rosas y de flores artificiales de los años 1970.

Gedö muere a la edad de 64 años, meses antes, se reencuentra con un público internacional gracias a la exposición de sus pinturas y dibujos en 1985 en Glasgow en la Galeria Compass.

Jane Freilicher

Imagen: Jane Freilicher, Broliyn, Nueva York 1924 -  Manhattan NY 2014.

Pintora estadounidense de escenas urbanas y campestres, que realizó desde sus hogares en el bajo Manhattan y Water Mill, Long Island. Miembro de la escuela informal de Nueva York a partir de la década de 1950, y musa de varios de sus poetas y escritores.

Lois Dodd

Imagen: Lois Dodd, Nueva Jersey EE UU 1927.

Pintora estadounidense,  miembro clave de la escena artística de la posguerra de Nueva York. Su obra nada tiene que ver con el expresionismo abstracto ni el pop-art que predominaban en el ambiente intelectual norteamericano de su época. Sin embargo jugó un papel importante y participó en la ola de artistas modernos, que exploraron la costa de Maine en la segunda mitad del siglo XX. Conocida sobretodo  por sus pinturas contemplativas, de la naturaleza de la que se rodea, en su jardín, o en los paisajes cercanos. 

Cindy Sherman

Desde el 23 de septiembre hasta el 3 de enero de 2021 si alguien se anima a viajar a París, podrá disfrutar en las salas, de La Fundación Louis Vuitton, de la primera exposición dedicada a Cindy Sherman desde la anterior en 2006 en el Jeu de Paume. Esta exposición, que estaba inicialmente prevista para el 2 de abril al 31 de agosto de 2020, reúne unas 170 obras de la artista producidas entre 1975 y 2020: más de 300 imágenes de series que incluyen imágenes fijas de sus series Untitled film stills, Rear Screen Projections, Fashion, History Portraits, Disasters, Headshots, Clowns, Society Portraits, Murals, and Flappers, así como un nuevo conjunto de imágenes que presentan figuras masculinas y parejas. La escenografía de la exposición que cubre toda su carrera ha sido diseñada en colaboración con la propia Sherman.

Franco Maria Ricci

“Soy un esteta a la antigua usanza, alguien que vive y trabaja por la belleza”. Así se definía el coleccionista, bibliófilo, editor de arte y diseñador gráfico. (Diciembnre 1937-Septiembre 2020).

Muere el editor y coleccionista italiano, Franco Maria Ricci, famoso por publicar entre 1982 y 2004 la revista FMR, pero sobre todo, admirado en todo el mundo por crear el laberinto de Masone, en su Parma natal.

fuga

La fuga es un procedimiento musical en el cual se superponen ideas musicales llamadas sujetos. Su composición consiste en el uso de la polifonía vertebrada por el contrapunto entre varias voces o líneas instrumentales (de igual importancia) basado en la imitación o reiteración de melodías en diferentes tonalidades y en el desarrollo estructurado de los temas expuestos. Cuando esta técnica se usa como parte de una pieza más grande, se dice que es una sección fugada o un fugato. Una pequeña fuga se llama fughetta.

Wiki

JEJEJE

Masoliver Ródenas, Juan Antonio

Ahora que el corazón me duele como nunca: 

Ahora que el corazón me duele como nunca,
como un espejo, sí, como un espejo
herido, como un sol incendiado o las cenizas
de sol en la mirada de lo que fue:
días de amor como dicen que son
en la penumbra los muebles de una alcoba,
sus espejos, los cuerpos que reposan
en la indolencia de un prado o de una cama.
Al pintar iniciamos la creación
de la realidad. El tiempo ignora este instante
de dicha, este dolor del lienzo
que revela el cuerpo que ahora duele
tanto porque es tan sólo el cuerpo
de un instante. Y está aquí, con nosotros.
Como el día del amor en el lienzo,
sin ventanas, ni luces, ni paisaje,
sólo este hondo dolor,
este abrazo que ahora, en el vacío,
es una herida, como las sombras
que dejan los muertos más queridos
en nuestros ojos. Y duele tanto
amarles. Y amarla duele más
porque está viva y no está aquí
y es feliz y ha olvidado mi abandono.

Juan Antonio Masoliver Ródenas  Poemas para la vida

Ilustracion: El jardín de las delicias. Jheronimus Bosch. (Fragmento).