pollock, el dripper

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"Mi pintura no procede del caballete. Por lo general, apenas tenso la tela antes de empezar, y, en su lugar, prefiero colocarla directamente en la pared o encima del suelo. Necesito la resistencia de una superficie dura. En el suelo es donde me siento más cómodo, más cercano a la pintura, y con mayor capacidad para participar en ella, ya que puedo caminar alrededor de la tela, trabajar desde cualquiera de sus cuatro lados e introducirme literalmente dentro del cuadro. Se trata de un método similar al de los pintores de arena de los pueblos indios del oeste. Por eso, intento mantenerme al margen de los instrumentos tradicionales, como el caballete, la paleta y los pinceles. Prefiero los palos, las espátulas y la pintura fluida que gotea y se escurre, e incluso un empaste espeso a base de arena, vidrio molido u otros materiales inusuales adicionados. Cuando estoy en la pintura no me doy cuenta de lo que estoy haciendo. Sólo después de una especie de período «de acostumbramiento» ver, en lo que he estado. No tengo miedo de hacer cambios, destruir la imagen, etc., pues la pintura tiene una vida en sí misma. Trato de que ésta surja. Sólo cuando pierdo el contacto con la pintura, el resultado es una confusión. Si no, es pura armonía, un fácil dar y tomar y la pintura sale muy bien

^[Fotografía: obra de Paul Jackson Pollock, Wyoming 28 de enero de 1912- Springs EE UU 1956

un sarampión multicolor (para allau)

Fotografía; obra de Sam Francis 1923-1994 nacido en California, cursó estudio universitarios de Medicina y Psicología que no llegó a finalizar, al alistarse en las fuerzas aéreas norteamericanas durante la Segunda Guerra Mundial.
Fue precisamente ese hecho el que marcó toda la trayectoria posterior de Francis, ya que  durante un vuelo de entrenamiento su avión se estrelló, sobreviviendo felizmente   al accidente, pero tuvo que pasar los siguientes cuatro años ingresado en un hospital para recuperarse de sus lesiones y de otras complicaciones de salud derivadas de ellas. Fue entonces cuando Sam Francis comenzó a practicar la pintura como entretenimiento.Cuando recibió el alta en 1948, decidió continuar sus estudios universitarios concluyendolos en 1950 pero dedicados exclusivamente  al arte.

barnett newman

Fotografía: Eva, obra de Barnett Newman,  29 de enero de 1905 - 4 de julio de 1970  pintor estadounidense fuertemente  relacionado con el expresionismo abstracto norteamericano.

theodoros stamos

Fotografía: Campo infinito. Serie Lefkada-8 1978. Obra de Theodoros Stamos Nueva York 1922 - Grecia 1997

un poco de rojo

Fotografía: Mexican night, obra de Robert Motherwell (Aberdeen, Washington, 24 de enero de 1915 -16 de junio de 1991. Pintor norteamericano figura destacada del expresionismo abstracto.

descanso

Me tomo unos días de descanso,  volveré pronto. Gracias a todos/das.

pilar

Fotografía:  Blue, obra de Ives Klein

poemario del Infierno, querida Italia

"Caía ya la luz, y el aire oscuro quitaba sus fatigas a los seres animados de la tierra: solamente yo me disponía a sostener contienda con la aspereza del camino y la piedad que sentía hacia los condenados. Tal será la batalla que referirá mi memoria, que no se engaña. ¡Oh Musas¡ ¡oh alto ingenio¡ ¡ayudadme ahora¡ ¡oh mente que escribiste cuanto he visto¡  en esto se hará evidente tu nobleza."

Poemario del Infierno. Canto segundo. Dante Alighieri
 
Fotografía: Ilustración de Barceló para la Divina Comedia, Galaxia Gutemberg.

laura battiferri ammannati

Siguiendo la estela del Neptuno de Bronzino, visitando el museo virtual de las imágenes que nos proporciona la red, me encuentro el sensacional retrato de esta mujer, pintada  por el  maestro, de perfil con una copia del Canzoniere de Petrarca en la mano.
 
Se trata de  Laura Batiferri, hija del noble Giovanni Antonio Battiferri de Urbino, nacida en dicha ciudad el año 1523.
 A pesar de ser fruto de unión ilegítima, el padre la reconoció,  la rodeo de afecto y le ofreció la educación prevista para las mujeres de su tiempo y rango. Casó muy joven con el boloñés Vittorio Sereni pero enviudó al poco tiempo,volviéndose a casar  a la edad de veintisiete años,  con Bartolomeo Ammannati (1523-1589),  célebre escultor y arquitecto florentino, de quien parece estuvo enamorada sinceramente.
Fue a partir de este momento cuando empezó su verdadera vida, parece que el amor le dio las mejores y más originales inspiraciones poéticas. La bella naturaleza de su tierra, y la profesión del marido influenció también  su producción literaria, así como su formación filosófica, religiosa y su cultura literaria. Admirada y estimada por ilustres contemporáneos  aseguraron estos que con su ejercicio poético la escuela petrarquista había alcanzado una prueba de fineza y  meditación. Perteneció a las academias de los Assorditi de Urbino y de los Intronati de Siena. Murió en Florencia en noviembre del año 1589.


A piè dell’onorate antiche mura,

di cui memoria ancora il tempo serba,

lungo il bel monte che verde e superba

alza la fronte sí che il ciel ne fura,

vidi quell’acqua cristallina e pura

che i prati infiora e la campagna inerba,

e che a me già nella stagione acerba

empie il petto di dolce onesta cura.

- Fiesole mio gentil, Cecero adorno,

Doccia serena, ombrosa valle e queta,

perché non poss’io far teco soggiorno?-

Cosí diss’io, mentre, al più caldo giorno,

porsi la bocca disiosa e lieta

piú volte al fonte ch’innondava intorno.

Laura Battiferri


ps: ante lo que me ha parecido una traducción deficiente y ante mi incapacidad de hacerlo yo
misma, prefiero dejar el soneto así, en ese italiano cristalino que parece música.


Fotografía: Laura Battiferri, obra del maestro Bronzino

Neptuno, peligroso e inestable, ataca Grecia

¡Qué nuevo terror¡
¡Qué bronco rugido¡
el furor de los dioses
ha enfurecido el mar.
¡Piedad, Neptuno¡
¡Qué odio, qué ira
nos muestra Neptuno¡
El  cielo se ha enojado,
¿cual es nuestra culpa?
¿quién es el culpable?

Idomeneo re di Creta, Libreto de Gianbatttista Varesco, basado en un texto de Antoine Danchet para la ópera de igual nombre de Wolfgang Amadeus Mozart.

Fotografía: Neptuno, obra de  Agnolo Bronzino (1725), Museo de Los Angeles, California